В Бутурлиновке впервые прошёл академический пленэр. Его посвятили уроженцу этого города – художнику Александру Бучкури. Вдохновиться местными пейзажами приехали живописцы из разных уголков страны. А организовали этот выезд Российская академия художеств и Воронежское худучилище при поддержке областного министерства культуры и администрации района. В чем особенности творчества на открытом воздухе – узнала наша съёмочная группа. Прекрасная погода и замечательные виды – что еще нужно для вдохновения? Только кисти, краски, холст и мольберт. В Бутурлиновке впервые прошел академический пленэр. В течение 10 дней приглашенные художники вдохновлялись видами и историей этого города. Александр Богданов, например, решил изобразить памятник Александру II на Площади Воли в духе импрессионизма, используя яркие краски. Александр Богданов, художник, член-корреспондент Петровской академии науки и искуств (г. Санкт-Петербург): – Экскурсию провели. «Площадь Воли» – единственная в мире, заинтерсовал этот памятник, описание, что крестьянам он дал вольную. В картине я запечатлел сам памятник и современность – как бы он идёт навстречу будущему, обыгрывать буду всё это цветом. По соседству с Александром Богдановым творит заслуженный художник России москвич Андрей Дубов. Выбрал себе местечко в тени на небольшой сцене. Тщательно смешивает масляные краски мастихином, пытаясь ухватить переменчивые оттенки неба. Взгляд живописца приковал старинный Спасо-Преображенский собор. Андрей Дубов, заслуженный художник России, академик Российской академии художеств: – Здесь сохранилось такое пространство прошлых веков историческое. Мне показалось, что интересно будет передать ощущение соприкосновения этого храма, как он стоит и площади, этот столб тоже как-то странно стоит в центре площади с указателями различными, мне показалось, это такой кинематографический ход, отслыающий в XIX век. Символично, что на главной площади Бутурлиновки стоит этот указатель. Здесь есть Воронеж, Санкт-Петербург, Москва, Донецк. Представители этих городов, а также Старого Оскола, Липецка, Тамбова участвуют в академическом пленэре. В Бутурлиновке масса живописных уголков, так что кисти есть где разгуляться. Вот, например, группа художников пишет виды реки Осередь. Место одно, а видят его все по-разному. Преподаватель Донецкого художественного колледжа Владислав Ивахненко компактный формат картины выбрал вынужденно. Холсты побольше просто закончились. Владислав Ивахненко, художник, преподаватель Донецкого художественного колледжа: – Такое колоссальное количество мест живописных хотелось запечатлить и для академического пленэра, и для себя – что-то в Донецк увезти, поэтому все началось активно: форматы 50 на 50, 60 на 70, 40 на 50 и по итогу середина пленера, приходится из-чего выходить – грунтовать картоны. Виды просто невероятные. Начиная от архитектурных ансамблей, от обновленной городской черты, за пределами — это просто непередаваемо. А вот Дмитрий Агафонов решил не просто написать реку, а добавить в пейзаж важный элемент и запечатлеть за работой своего старшего коллегу. Говорит, поработать с маститыми художниками бок о бок весьма полезно. Дмитрий Агафонов, художник, преподаватель Донецкого художественного колледжа: – Атмосфера потрясающая, работать в одном цехе с мастерами, очень заслуженными художниками — это большая честь для меня. На самом деле, и почему я рисую художника? Своего рода — это дань уважения старшему поколению, ну и во-вторых, меня просто зацепил этот сюжет. Пленэр — это отдельный вид медитативного процесса, когда человек один на один остается с природой, с самим собой. Герой картины Дмитрия Агафонова – Сергей Коваль, он приехал из Петербурга. Однако детство провел неподалеку от этих мест. Родился в селе Елизаветовка Павловского района. Сергей Коваль, академик Санкт-Петербургской академии художеств: – Река протекает там Осерёда, и поэтому я с детства слышал о Бутурлиновке, что дядя до войны здесь учился. В 41-й год он ушел воевать и погиб, поэтому мне всегда это с детства Бутурлиновка — воспоминания о дяде. Пишу Осерёду и вспоминаю, как я в Елизаветовке раков драл, рыбу ловил, гусей пас. Акварельный карандаш ловко зарисовывает дом со старинной резьбой. Иван Пшеничников — единственный график на пленере, родился в Бутурлиновке, сейчас живет и работает в Подмосковье. Пишет и иллюстрирует детские книги. Говорит, что в работах хочется передать любовь к родной земле. Иван Пшеничников, член союза художников Подмосковья, член союза писателей России: – Сейчас вот буквально проходили люди, вдруг привлекла графика. Я удивился, потому что здесь ограниченные возможности, а им вдруг нравится, когда ты работаешь – это всего лишь линия и пятно, но зато так интересно можно передать ощущение состояния – здесь в Бутурлиновке сохранили эти дома, они не зашили сайдингом, вы по улице пройдете и увидите – все дома открыты, может быть не совсем где-то все выкрашено — но в этом даже своя изюминка есть. Из 17 участников пленера – две женщины. Татьяна Жебылева из Липецка решила написать не пейзаж, а натюрморт. Чтобы сделать это требуется время, опыт и сноровка — подобрать цветовую гамму и ракурс, обуздать гуляющие тени, поймать солнечный свет. Татьяна Жебылева, художник, член союза художников России, заслуженный работник культуры Липецкой области (г. Липецк): – Это такой контраст между светом и тенью! Это – праздник! Гораздо ярче, чем в аудитории, где пишешь, это очень хороший натюрморт, но пленэрный он – особенный! Напитывается окружением, солнцем, теплом. Я ходила, смотрела город Бутурлиновку и для себя пыталась понять, а какой основной цвет в этом городе и для себя выявила, что это зеленый и синий. Именно в эти краски красят заборы, дома, крыши и я решила посвятить это натюрморт именно городу Бутурлиновке. 14 академический пленер получил название «На родине Бучкури». Итогом станут две выставки – одна в Бутурлиновке, другая в Воронеже, плюс будет издан каталог с лучшими работами. Ну а самое главное – у участников останутся прекрасные воспоминания о солнечных днях, полных красоты, творчества и теплого общения.